しんがり書店員のこの本どうですか

ゴッホ展に行ってきました

２週間前に彼女と神戸市立博物館にゴッホ展に行って来ました。博物館は朝だというのに人だかり。ゴッホの人気ぶりが覗えました。今回のゴッホ展では夜のカフェテラスが２０年ぶりに来日するということで話題になりました。

僕は５年前に夜のカフェテラスを鑑賞した気がするのですがあれはなんだったのでしょうか？２０年前の記憶を５年前と錯覚したのか？まったく別の作品を夜のカフェテラスと思い込んだのか？謎です。

さて。今回のゴッホ展はかなり見応えがありました。今回分かったのはゴッホの筆の多彩さ。ゴッホといえば、「ひまわり」や「夜のカフェテラス」「星月夜」などの色が鮮やかで、波打っている絵の印象がありますが、今回の展示ではそれとは別の画風の作品が多くありました。
まるで印象派と見まがう風景画。暗い色調の肖像画。浦沢直樹の漫画のような風景画もありました。
ゴッホが代表作にたどり着くまでの筆跡が、物語のように並べられて良かったです。
そして「夜のカフェテラス」。そこはもちろん人だかり。青と黄色の対比が綺麗で、実物よりも美しいのではないかと思ってしまいます。こんなカフェテラスがあったら行ってみたいですね。

さて。今回紹介したいのは「知覚力を磨く」という本。
絵画鑑賞を単なる娯楽ではなく、観察力を磨く手段として捉えたビジネス書です。
実は若者の間で美術館離れが進んでいるそう。国立アートリサーチセンターの調査によると、１５歳～２５歳の若者の５１・７％が美術館には全く行かないそうです。コスパやタイパを重視する若者には美術鑑賞は無駄なことだと思われているのでしょうか？
だとすればこの本を読んで欲しいです。この本では絵画鑑賞は単なる趣味ではなく、観察力や発想力を磨くツールとして使えることを、数々のエビデンスを通して伝えてくれます。
たった３時間の絵画鑑賞で、医学生たちの診断力が１３％向上したこと。ノーベル賞受賞者の９割が美術鑑賞を趣味にしていること。イェール大学やハーバード大学などの名だたる大学が絵画鑑賞を必須科目にしたこと。

ではただなんとなく鑑賞すればいいのでしょうか。著者によるとそうではなく、「観る」ことにもコツや方法があるそうです。そのコツは４つに分類されます。

１　全体図を観る

２　組織的に観る

３　周縁部を観る

４　関連づけて観る

どういうことでしょうか？これだけ見てもなんのこっちゃですね。１つずつ見てみましょう。まず全体図を観るということですが、美術の訓練を受けていない人は人物や物の細部を観るのに囚われ全体をまんべんなく観ることをしていないそうです。たしかに僕も今まで絵の気になる部分だけみてまんべんなくは観ていない気がしました。一方、訓練を受けている人は全体をまんべんなく観るそうです。

組織的に観るというのは、絵を複数のパートに分け、一つずつの詳細を観察し、さらにパートごとの関係がどう機能しているかを観察するということです。難しい・・・。４つのコツで一番難しく感じるところでした。

周縁部を観るというのは、絵の隅や周辺の本来スルーする部分にもちゃんと眼を向けるということです。たしかに空白の部分ってさらっと流して見がちですよね。しかし、その空白が絵の構図上大事だったりするんですよね。

最後の関連付けてみるということですが、これは絵を鑑賞している時点である程度脳内で誰でもやっていることだそうです。絵には説明がありません。どの時代のもので、どこの国のどの場所なのか、明確には記されていないのがほとんです。その空白を脳が自然に埋めようとするんですね。ここはあの場所に似ているとか、あの絵と描かれている空気感が似ているとか。僕はこの本を読んでから絵画を観るときは絵を最初に観て、解説は後から観るようにしています。たいがい観察して導いた推論は外れるんですが。

と、ここまで述べてきましたが、ゴッホ展に行ったときはこの４つのコツをすっかり忘れて、ふつうに絵画を鑑賞してしまいました。いやあ、キレイやなあっと、凡庸な感想で終始終わっていました。まあ、それでも楽しめるのが美術鑑賞のいいところですが。次はちゃんと４つのコツを頭に入れて鑑賞しようと思います。

万博に行ってきました！

先日、母と一緒に万博へ行ってきました。弟と3人で行く予定でしたが、弟は予定ができ2人きりの日帰り旅行です。

万博の人はすごい、と聞いて覚悟してたのですが午前中は許容範囲の人だかり。とにかく列の少ないパビリオンを見つけたら入る、という雑な戦略で11個のパビリオンに入ることができました。

まわった感想は「万博というよりどっちかというと伝統工芸フェス」でした。

東南アジアやアフリカ、南米のパビリオンを中心にまわったのですが、展示物は木彫りの人形や陶器などの伝統工芸が目立ちました。たまたまそういうパビリオンに行き当たったのだと思いますが。

「どこも似たようなもんね。」母はパビリオンを一瞥して、辛辣な意見を投げかけます。このまま消化不良で終わるのか？万博の関係者でもないのに妙に緊張してきました。

流れが変わったのはインドネシアのパビリオンに行ってからでした。ヨヤクナシデハイレルヨ、とカタコトで歌いながら踊るインドネシアのスタッフ。そこに一縷の望みをかけ入りました。

パビリオンの中に入ると突然、ジャングルが現れました。密林をそのまま再現する展示に母は言いました。

「やっと万博に来た！」本音大爆発です。

そこから目が輝きだした母と一緒にパソナのパビリオンに行きました。ｉＰＳ細胞の心臓や、空飛ぶ救急室の展示などを観て回りました。

最終的に「まあ、来て良かった」と言った母に一安心。まあが気になりますが。70点と行ったところでしょうか。

今回の万博で思ったのが、やっぱり未来を感じさせる展示をもっと見たかったかなと思いました。回ったパビリオンが伝統押しのパビリオンばかりだった、というのがありますが、やはり万博来たからには未来を感じたかったというのが本音です。

そこで今回は未来を感じる世界のSF小説を紹介したいと思います。ある意味SFって脳内万博だと思うんですよね。SFが盛んな国は科学技術が発達しているとも言われています。世界のSFを読み比べてみましょう。

アメリカ

まずは真打登場。アメリカです。アメリカのSF小説生産量は群を抜いています。今回のブログのためにSF作家のウィキペデイアを調べたんですが、有名どころのSF作家はほぼアメリカかイギリス出身でした。それだけSFと科学が生活に根付いているんですね。

そんななかアメリカ代表として紹介したいのがテッド・チャンの「あなたの人生の物語」。作家が多すぎるので悩みましたが、真摯に科学技術を扱っているところと、一番好きなSF作家なので選ばさせてもらいました。

テッド・チャンの小説の魅力は科学技術のアイデアと人間ドラマが融合しているところです。SF小説あるあるですが、アイデアと未来描写は凄くても人間の描写がペラペラということがよくあります。作家の理系率が高いせいか、人間のエモーションを描くのが苦手なんですかね。テッド・チャンの小説は人物がアイデアを説明する道具になっていない感じがします。真摯な人間への眼差しを感じます。短編の中でのおススメは表題作の「あなたの人生の物語」。未来と過去と今を同時に感じられる宇宙人の言語を覚えたことで、未来が見えるようになった言語学者の話です。科学的描写による知的興奮と、運命を受け入れる母親の感動を同時に感じられる稀有な作品。科学描写が難しく感じられるかもしれませんが是非読んでもらいたい傑作です。

中国

続いて三体で一躍注目されるようになった中国SF。おススメは三体と言いたいところですが、なんせ長い。全部読むには分厚いハードカバーの本が５冊分あるので、気軽に薦めずらいです。

なので中国代表として「折りたたみ北京」を紹介したいと思います。内容は読んで字の如く、大都市北京を折りたたむ話です。比喩ではありません。本当に街を折りたたむのです。

なんという大風呂敷。リアルティなんていうみみっちいこと言わないのが中国SFの魅力なのではないでしょうか。ワンアイデアの出オチ小説かと思いきや、しっかりとなぜ北京を折りたたむ必要があったのかという設定があり、格差社会の風刺あり、人間ドラマありでしっかり読ませてくれます。

　

チェコ

最後に紹介したいのはチェコ。失礼ながら「えっ、チェコってSFあるの？」と思ってました。実はチェコはSFが盛んらしいです。なんせチェコSF短編集なるものが日本にもあるくらいですから。父はチェコに行ったことがあるらしいのですが、「街の美しさにびっくりした。」と言ってました。文化レベルの高い国のようです。

紹介したいのはチェコSF短編集。チェコのSF短編ばかり集めたコアな本です。

読んでみて思ったのは非常に多彩であること。ハードSFもあれば、ユーモア短編あり、ちょっとホラーなSFもありで読み手を飽きさせません。チェコ恐るべし。どの作品にも通底しているのは社会風刺の要素があること。チェコの歴史を紐解けば、もともと民主主義だった国がソ連に侵略されて共産主義になったという複雑な背景があります。共産圏で社会批判は命がけ。SFを隠れ蓑にして社会風刺をするという人が多かったようです。SFは絵空事、というイメージを逆手にとったわけですね。だから旧共産圏ではSFが盛んらしいです。おすすめの短編は「オーストリアの税関」です。列車に曳かれた男がサイボーグとして復活したものの、税関に引っかかり国から出れないというユーモア短編です。

今回世界のSFを読み比べて発見がいろいろありました。なんだかんだ言ってSFは欧米が中心であること。中国のSFが今盛んであること。同じSFでもお国柄や文化が出てくること。科学技術が発達していない国ではSF小説がない（翻訳されていない）こと。

各国の未来予想図が見れたみたいで面白かったです。みなさんも万博への道すがら世界のSF小説を読んでみてはいかがでしょうか。混んでてそれどころでないかもしれませんが。

積読四天王の一角を読破しました！

積読。未踏の山。果たされなかった約束。届かぬロマン。挫折の結晶。買ったものの未読のまま放置された本を積読と呼ぶのですが、筆者も本好きの例にもれず読破した本と同じくらい積読本があります。

その中でも何度も挑戦し、そのたびにはじき返される本を筆者は勝手に積読四天王と呼び、畏怖し本棚に祀っていました。今日、その牙城の一角を崩しました。誰にも讃えられることのない個人的な偉業です。

今回はあえてまだ読んでいない本、積読本、積読四天王を紹介します。読んでいない本を紹介するという、書評ブログにはあるまじき暴挙にうってでます。

１　カラマーゾフの兄弟　

本好きには説明不要の巨塔。ロシア、いや世界を代表する小説です。いやしくも本好きを自称するなら読んでいなければいけない本ですが読めていません。この小説を一言で要約することは不可能。父殺しを発端に、家族の愛憎劇、神学論争に発展していく、らしいです。前半で挫折したので断言するのはやめておきましょう。

積読ポイント

馴染みのないキリスト教について長々と論争するシーンでいつも挫折。この時代、宗教が重要な意味を持ち、熱く語れるトピックであることは伝わってきました。きっとこの先面白い展開が起こることは伝わってくるんですが、いかんせん宗教の素養がないので読み辛い。いつか読破しようと思います。

２　青い脂

これまたロシアの小説。あえて一言で言うなら文字で書かれた混沌でしょうか。ロシアを代表する作家がクローンとして復活、文学作品から抽出される青い脂を巡ってスターリンとフルシチョフが争奪戦を繰り広げる・・・・。なんのこっちゃですが、あらすじよりも実物のほうがなんのこっちゃです。

積読ポイント

とにかく文体がすごい。なんと中国語と作者のオリジナルの造語が混じっているのです。それを日本語に翻訳するという・・・・。文章の独創性のえぐみに加えて展開がシュールなのでより読み辛い。カラマーゾフの兄弟は頑張れば読めそうという希望を持てるのですが、この小説は一抹の希望すら持たせてくれません。

３　死霊

日本を代表する難解本。日本初の思弁小説だそうです。作者はこの小説を完成させるために５０年の歳月をかけたとか・・・。ひときわ声が小さいのはまだ３行しか読めていないためです。ほぼ未読。読んですぐ、あかん、となり本を閉じてしまいました。

積読ポイント

３行しか読んでいないため、説明するのもあれですが、文章から漂う難解臭に怖気づきました。なんというのでしょうか、修羅場をくぐった剣豪の妖気というか、３行読んだだけで作家の「理解できるものなら理解してみろ」という気迫を感じてしまい、本を閉じてしまいました。

４　族長の秋

先日、やっと読破した積読本です。百年の孤独が面白かったので読んでみたのですが、異常にセンテンスの長い文体に絶句。息継ぎの少ない文章に難儀し、読むのを挫折していました。

ただ、物語自体は面白かったのでいつか読破しようと思っていました。いつも夜に読んで寝落ちしていたので朝に切り替え読むなどの工夫をし、やっと読み終えることができました。長かった。

いつか行こうと思っていた未踏の山を越えたような、充実した読書体験でした。いやあ疲れた。

上記の積読本もいつか読んでやろうと思います。青い脂と死霊は読める気がしませんが・・・。

呪われたジグゾーピース。徐々に輪郭の出てくる地獄絵図

もう３週間前になるのですが、行方不明展というホラー展覧会に１人で行ってきました。彼女を誘ってみたもののやんわり断られ、友人にもホラー好きがいないためのソロ活です。おそらくこの展覧会に来る客も自分みたいなピンのホラー好きばかりだろうなと思っていたらびっくり。そこには若いカップルやイケイケな学生グループばかりが群れをなしていました。Z世代はホラーが好きとは聞いていたもののまさかここまで浮くとは。この状況がホラーでした。

行方不明展は博物館×ホラーという独特の味わい。たとえばなんの変哲もない貼り紙に、意味深な解説がつくことでその展示品が不気味なものに変わるという、独特の演出がなされています。また展示品にはいかようにも解釈できる余地があり、背後にある物語を一人一人が考察できる仕組みになっていました。筆者は「失踪願望のある人があるスポットを使うことで、自分という存在を消せる場所に行く」というストーリーを展示物から感じ取りました。もちろんこの解釈が正解ではありません。

行方不明展に行ったとき、この展覧会の作者の1人である梨という人物に興味を持ち、この人の書いた小説を読んでみました。梨です。食べ物ではなく作者の名前です。

それが「６」という小説です。事前情報ほぼゼロの状態で読んでみました。

読んだ印象は呪われたジグゾーピースです。６章構成なのですが章が進むほどに物語の背景にある世界観がわかってくる構成になっています。話が進むにつれピースが嵌り、一枚の絵が浮かんでくる仕組みになっています。最初の章はよく分からないけど不気味な夢をみたような感覚。背後の設定がよく分からないけど不気味さだけは伝わってきます。２章、３章と展開していくにつれて、こういう小説だったのか、ということが分かってきます。そして不気味さも増してくる。頭の中でジグゾーピースが組み立てられていくのだけど、完成された絵は地獄絵図なんじゃないかと推測できてしまう。

そして６章でおぞましいクライマックスを迎えます。「読んでからも恐怖が続く」というのがこの小説のキャッチコピーなんですがよくわかります。軽くネタバレすると仏教の教えが絡んでくるのですが、それをこう底意地悪く料理とするのかと、ある意味感心してしまいました。

けして読後感は良くないホラーですが、それゆえに中毒性があります。最近のアトラクションホラーには飽きたという方は是非読んで下さい。纏わりつくような気持ち悪さを味わえますよ。

日本人初！ダガー賞受賞！まるで映画のような迫力

僕は読書以外にも映画鑑賞が趣味です。特にホラー映画やバイオレンス映画が好きです。現実にホラー体験や暴力体験はしたくないんですけど、フィクションは別腹。よくマニアックなホラー映画をネットで見つけては映画館で観ています。

今回おススメしたい本は、日本人で初めてダガー賞を受賞した「ババヤガの夜」。日本人初という惹句に惹かれて手に取りました。ダガー賞はイギリスの推理作家協会が主催する賞で、世界の名だたるミステリー作家が受賞する世界を代表する賞です。日本では東野圭吾や伊坂幸太郎などの錚々たる顔ぶれがノミネートするも受賞ならず。そういうすごい賞なんです。

この小説を読んだ感想は「映画やん。」でした。しかもオレが好きなやつやん。

この小説の特筆すべきところはアクションシーンです。喧嘩と暴力が大好きな主人公の新道依子はヤクザに喧嘩を売られます。新道依子は怯むどころかヤクザと戦いボコボコにします。

そのシーンが活字で表現されているとは思えないほどスムーズに頭に入ってくるんです。アクションシーンの映像喚起力が凄まじい。著者は格闘技の動画を見たり、絵コンテを描きながらアクションシーンを書いたそうです。

このヤクザとの喧嘩を見た柳というヤクザにスカウトされ（というより拉致され）新道依子は組長の娘の尚子のボディーガードを務めることになります。

散々映画みたいと評してきましたが、ババヤガの夜の魅力はそれだけではありません。この小説、後半ではあっと驚く仕掛けが施されています。その仕掛けが映像ではまず表現できないんです。小説ならでは特徴を利用して読書を驚かせてくれます。詳しくは述べられませんがそれがすごい。

映画に肉薄する描写力と、小説ならではの仕掛け、これらがあいまってババヤガの夜ならではの作品に仕上がっています。ダガー賞受賞も頷ける出来栄えです。

暴力描写は苦手という方にはおススメできませんが、クエンティン・タランティーノとかクローネンバーグとか好きな人にはおススメです。